大部分的唱臂是以重錘往前移動，獲得唱頭往下的壓力，通常稱為針壓，另一種是以彈簧把重錘提起 (往上拉)，讓唱頭產生下壓力，這種叫做動態平衡唱臂。
▼圖片中唱臂是Micro Seiko MA-505【詳細規格】，有名的一隻動態平衡臂，旋鈕可以控制拉力大小，進而改變針壓。但你也可以調鬆這條線的張力，完全放鬆，然後移動重錘得到針壓，變成靜態平衡唱臂。
上面大顆黑色轉鈕，是平衡嗎？是的~不一樣唱頭會有不一樣重量，靠重捶去調整到平衡，再由彈簧加壓到需要的針壓，這是動態平衡的作法。
上圖中紅色箭頭是調整針壓？那如何調針壓？旋鈕歸零，重錘調到平衡，然後將小旋鈕轉到你要的針壓。
一般重錘與動態平衡唱臂的聲音不大一樣，發燒友比較喜歡靜態平衡的聲音。如果您有這支唱臂的可以玩玩看，各聽兩三天比較一下。
▼請看 A (唱臂)、B (唱頭)、C (轉盤)三個地方，唱臂、唱頭、轉盤三個誰對聲音影響比較多？
大部分人的經驗會選擇B(唱頭)為何這樣？因為大多數的人摸過的唱頭遠多於唱臂，所以唱臂的影響通常會被低估。
通常唱臂是排第一，好的唱臂設計，可以延伸頻寬兩端(頻率響應的高音與低音兩端)，不用裝高貴的唱頭，也可以發出好聲音。許多在市場上活下來的唱盤 (指二手行情很好的)，通常是唱臂的功勞不是轉盤。
第二才是唱頭，因為它更換容易，較易做評比，也常常換了高價一點的唱頭，會有明顯提高音質。
第三個對聲音影響不大的是轉盤，台灣機械加工在45年前就很厲害！所以軸承問題不多 (但是會搖晃得還是很多)，轉起來很安靜。轉盤有一個重要的數據，稱為轉動慣量，轉動慣量越大的轉盤，聲音飽和度越高，音質沉穩，簡單形容就是有用丹田在唱歌的意思。
轉動慣量如何加大？
一是加重盤面整體重量，超過3.5Kg以上歸為高級轉盤，但也不是一直加重就很好，一是邊際效應，差不多加一倍的到7Kg會聽得出有差別，持續加到14Kg的聲音差異就降低了。
二是將轉盤重心往外偏移，相同的轉盤重量下，重心外移的會有較高的轉動慣量。
三是加大轉盤面積，最大的曾有到直徑40公分的，多半是電台使用，圖中是Micro DD-8 ，除了加大盤面以外，重心也外移，得到不錯的轉動慣量。
黑膠唱盤裡還有個唱頭的放大器，對於聲音的影響遠大於以上唱臂、唱頭、轉盤這三項。
我該選MM(動鐵唱針較鈍)還是MC(動圈唱針較輕盈) ，基本上建議以MM(不貴負擔小)先入門，玩一段時間熟手了，在來接觸MC唱頭。我手上有許多MC唱頭，聽一圈下來，我最後還是回到MM唱頭，這要說很久的故事，簡單說，MC 唱頭通常把高音調的很搶耳不耐聽，然後，靠所謂的匹配電阻電容，殺掉一些高音，而且，沒有一定規範，讓你自行調整，也就是亂調而選擇自己喜歡的聲音，容易錯了！自己也不知道！
MC唱頭的輸出(電壓)小於MM唱頭約十幾倍，所以需要多放大一級，才會跟MM一樣(電壓)準位，一種是加裝昇壓器，升高電壓再進入MM唱頭放大器，另一種是由MC唱放直接放大(多十幾倍)，哪一種聲音比較好聽？
我建議用昇壓器，因為有效傳輸加上沒有負回授，聲音是我喜歡的大開大闔那種，比較沒有修飾的聲音。MC唱頭放大器直接放大的話，因為多放大一級，通常需要加裝交連電容，以及拉一些回授來讓線路穩定(放大器數據會變好)，得到好聲音的機率不高，或者要花非常高的代價。
好的MM唱頭放大器也是很好聽，而且樂器的音色正確。那MI(唱頭)呢？MI結構跟MM唱頭一樣，MI結構就是鐵心 (I=Iron)，跟磁鐵 (M=Megnet) 互換位置。
談一下唱頭放大器 ，唱頭的輸出很小，大約是CD(光碟片)輸出的1/1000(倍)，加上壓片前有經過RIAA迴路，將低音振幅壓低，這樣一來低音的刻片振幅才不會太大，每一面才可以記錄25分鐘的音樂，如果沒有這個RIAA迴路，一面恐怕只能刻下三分鐘音樂。
所以唱頭放大時也必須經過這個RIAA迴路，每個頻段(頻率響應曲線內的各個頻率點)放大倍率不一樣，才會有正常的聲音。放大的元件有三種，一是OPA(運算放大IC)，二是電晶體，三是真空管，只要線路得宜，沒有誰一定勝出，但我個人是比較不那麼喜歡OPA的聲音，當今消費音響唱放都是運算放大IC無一例外。
▼(圖片取自網路)圖片中顯現的，就是一台唱頭放大器，可以選擇 MM 或是 MC 唱頭 (因為有不一樣的放大率)，可以選輸入阻抗 "匹配"，有這個功能選項的，99% 都是 OPA 放大器，利用負回授的量，來控制放大倍率。這一點也是我不喜歡 OPA 的地方，有時候負回授拉太多了，聲音的開放性變差許多。
▼RIAA 迴路，不一樣頻段的放大率，看紅線部分，左邊頻率愈低，放大率愈大，中音次之，高音的放大率最小。
▼典型的OPA放大迴路，LM4562官方建議線路，線路一樣，也會由於不一樣的佈線，不一樣的電源供應方式，而有不一樣的聲音表現。
MONO唱片可以買嗎？
大約是1954年~1958年這幾年，唱片公司開始研究立體音錄音，那個時代沒有音像定位的觀念，或是說尚未成熟，所以許多號稱立體錄音的片子，只是左右聲道有著不一樣的聲音，像是爵士樂的鋼琴以及小號在左邊，BASS以及鼓組在右邊的狀況。這期間為了讓單聲道唱頭以及立體聲唱頭都可以使用，還會特別加註說明，多半是寫在唱片背面的下方一行小字。
那時代的錄音器材不怎樣進步，就算是有兩隻麥克風，也是混音為單聲道，所以頻寬不會很好、多半回授量也不多，聲音幾乎都沒修飾、大家一起錄音 (沒有後製作分軌混音)沒有定位感，不是大家習慣的Hi-Fi錄音，但是音樂性真好，我很喜歡。
過了2、30年以後，年輕人不知道立體聲相對於單聲道，發行的唱片也就沒人可以去標示立體聲了。
台版唱片可以買嗎？
一些經驗分享，聲美，亞洲...等比較大公司，通常品質好一些，台版的膠質，通常沒那樣好，簡單包裝的片子，都是用回收膠去壓的，基本的噪音洗不掉。國、台語片，通常片況都不好，所以狀況好的都很高價，復刻版的國台語片，很多比不上40年前的B版片，當年一片賣20~40元。整體說來要好好聽音樂是還可以的。
那請問日版唱片呢？
日本愛樂者很愛惜唱片，片況都非常好，以壓制品質來說，我是認為部分小輸歐美片，但也有一些小贏的，整體來說便宜又好。專賣歐美版的，看不起日版，說是收了沒價值，不用理他，音樂聽的快樂就好。
CD / LP(黑膠唱片)哪一個好聽？
這種比較很多人做過了，答案不一。我的心得是這樣，在一定等級以上的機器，原始出版的載體，通常表現會好一些，或是打平。
原始就是數位檔錄音，出版CD的，再出版黑膠的話，音質會跟CD非常相像。原始是出版黑膠的，要出CD的話，一是用原始盤帶，轉成數位檔去壓成CD，另一種是用黑膠播放，錄下聲音再轉數位檔，而做成CD，這流程就會因為唱頭 / 唱頭放大 / AD 轉換器而影響聲音。
再說一次重點，需要一定等級以上的機器，才可以發揮到各種重播媒體的最好聲音。
早期CD都會有這頁文章，告訴樂迷，CD唱片是什麼~~~有些CD唱片的內頁，則是簡單敘述：在1992、1993年左右，索尼唱片的部分歌手，想嘗試不一樣的音場呈現，就有DAD的呈現方式。
Enya這張Watermark是數位錄製，如果依照老師的解釋，這張專輯的黑膠跟CD所呈現狀況，應該是不相上下。Enya這種電子樂器為主的CD還是比較佔優勢 除非你的黑膠等級高而且你很會調。
我想音響器材最重要的是還原音樂載體所呈現的原音，一定等級的器材是比較有機會聽到原音重現與更多細節，但好不好聽牽涉太多因素，例如音樂類型，個人喜好，聆聽環境空間。好比一般擴大機有高低音的調音旋鈕可以依自己的喜好調整，甚至有些器材還有等化器，所以聽到的是原音，還是調音後的音樂，這是見人見智，又常有戴上耳機或在汽車裏聆聽，卻比家中器材好聽的狀況，好不好聽是受心情左右。
CD、LP做成音樂的當下，就決定好不好聽了，載體不是問題。
請問單買LP的配件不含轉盤台子要花費多少？
黑膠機器含唱臂，不含唱頭以及唱頭放大，約是7500可以買到不錯的機器。「LP的配件」是指什麼？看語意似乎是唱臂、唱頭、唱放，配件是指馬達 控束 唱臂。
唱片鎮需要嗎？
先搞清楚唱盤工作原理，轉盤帶動唱片轉動，只是靠著唱片本身重量，與唱片與轉盤之間的唱片墊上摩擦力而帶動，這時侯如果有個下壓力，可增加摩擦力，唱片會受惠於轉盤的能量。180g唱片就是有這個好處。
所以下壓力愈重愈好，但是太多(唱片鎮的)重量會影響到轉盤速度，或者是軟盤的平衡會跑掉，所以有一種唱片鎮，是以鎖緊中心軸的方式產生下壓力，不是靠重量下壓的，就可以有效降低上述的兩個缺點。
最近發現一樣東西，可以不用唱片鎮，效果也很好，就是矽膠唱片墊，利用矽膠表面的"澀感" 可以有效的帶動唱片，誇張一點說，已經跟轉盤結合在一起了，效果真的不錯。但矽膠會不會有容易黏棉絮的問題啊？拿去水龍頭沖一下水就可以。
▼鎖式唱片鎮工作原理，利用中心軸鎖緊方式，來增加下壓力。
針桿斷掉的原因？
快要進入冬天了，跟各位提醒一下，外套的下襬，還有毛衣、圍巾，都有拉斷唱針的經驗，操作唱臂時，注意一下這些服飾。
入門唱頭的選擇
這是三家唱頭的大廠，也是我建議購入的品牌，稍微分析一下各家優缺點。(Shure去年已經停產唱頭)
Ortofon-聲音本質正確，音樂性好，耐久性中等，鋁質針桿容易氧化，OM系列非常超值，古典樂、爵士樂都OK，二手的VMS系列我也很推薦。
Shure-聲音本質很好，適合流行樂，V15、M97古典很好聽，鋁針桿用料很薄，常常銹蝕或是不明原因針尖就沒了，一聲道沒聲音也算常見，
Audio Technica(日本鐵三角AT)-製造品質非常好，從二手唱頭都是好的就知道他實在是耐用，音樂性略輸給Ortofon，AT-15、AT-14、AT-120、AT-150二手唱頭便宜好用。MC唱頭的AT33 PTG系列，針尖做的很長，見過很多斷掉的，不推。AT家的MM唱頭，結構有一部份是跟MC一樣，好處是懸吊的硬度可以調整，有興趣的話，我可以調到像MC的聲音。
SHELTER、Micro、GOLDRING、Technics，它們的品質也都很好，DECCA有一顆無針桿唱頭，我非常喜歡，DENON DL-103 聲音樸實無華，缺點就是針尖是圓頭，少了細膩感。
唱頭規格要看那些？
原廠提供相當詳細的唱頭規格，可以先看這幾項：
頻寬-20~25000 Hz
針尖樣式-整隻，橢圓
針尖半徑-r/R 數值，以 uM 或是英制 mil 表示。
針壓-1.8g
* 針比較細的，高音比較好，但不一定好聽。
* 針比較粗的，通常價位低，聲音也差一些。
* 建議針壓要遵守，發電磁場才會是最佳位置。
公制 / 英制 換算
uM / 25.4 = mil
18 / 25.4 = 0.7 mil
r / R 代表的意思 ，橢圓形唱針，兩個方向的圓弧半徑，其中小 r ，是接觸唱片的部分，大 R 的數值不可以太小，太小就變一根針，到唱片溝槽底部，聲音就不對了。
MONO唱片一定要用MONO唱頭嗎？
不管是 ST 或是 MONO 唱頭都可以使用，原汁原味的話，就需要買隻 MONO 唱頭來用在單聲道唱片，不過我可以提供一個小撇步，讓你體會一下 MONO 唱頭的感覺，很簡單，將唱頭的白、綠兩隻腳短路就可以，然後由紅、綠接線將訊號接出去，單聲道就剩下R聲道有聲音。接線方式請看：
▼另一個角度說明
▼單聲道輸入到唱頭放大，放大以後如果想讓兩喇叭都出聲音，用一條一變二分接器，接到擴大機的 LR 輸入端子，這樣兩聲道音質完全相像，標準的 MONO 聲音。
▼MONO唱頭容易搞出很多哼聲，這樣子的接法是最好的，
介紹一下直切臂唱盤
直切臂唱盤就是不想容忍循軌誤差，所設計出來的產品，通常有個非常滑的滑軌，唱臂裝在上面，靠著溝槽紋路把唱臂往內圈帶動。
除了滑軌以外，另一個特色就是比較短的唱臂( 唱臂太長不好帶動 )，唱臂短，聲音就活潑，高音漂亮，缺點跟這一項也是有關，就是低頻少了些。滑軌是靠空氣做介質，所以需要一台打氣機，不斷的把高壓空氣送到滑軌內部，再由非常細小的孔徑吹出，在兩個接觸面持續供應空氣，滑軌就可以滑動的非常順暢，這型的唱臂也稱為 氣浮式唱臂。
我曾經在音響展時，請廠商用氣浮臂以及9吋直臂做比較，同一顆唱頭，同一台唱放，直切臂的低音明顯的輸給 9吋直臂，這點是因為唱臂長度的關係，物理上的特性就是這樣。
直切臂事實上也證明一件事，循跡誤差雖然重要，但只要合理調整，在小量的誤差下是不會影響聽音樂的。
日本也發展出很多直切盤，不是做氣浮方式，而是以馬達拉線帶動，感知器作在唱臂兩邊，當檢知角度跑掉時，馬達就移動唱臂座，讓唱頭保持在直切狀態。
▼直切臂唱盤 (圖片來自於網路)
YAMAHA PX-2看來相當穩重，日本黑膠機發展到後期時，出現很多這樣造型的機器，重量都很輕，價格也很低，再過沒幾年，黑膠機就走入歷史了，其實想說的是，電子循跡技術其實不難。
▼日本黑膠唱盤後期時的直切臂唱盤
唱臂的質量、材質、惰性三者並重，直切臂唱盤用塑膠做唱臂看了也不想買。以當今技術來做唱臂根本不是問題，所以廠商就開發往高價方面產品走。
謝謝收看
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